現在在庫切れです。
この商品の再入荷予定は立っておりません。
お届け先を選択

Thick As a Brick 2

5つ星のうち4.4 466
仕様
価格
新品 中古品
CD, 2012/5/9 1枚組
—
￥5,800 ￥2,019
CD, CD, インポート, 2012/4/2 CD, インポート
—
— ￥1,350
CD, CD+DVD, 限定版, 2012/5/9 CD+DVD, 限定版
—
— ￥1,760
CD, リミックス含む, スペシャル・エディション, 2012/4/3 インポート, リミックス含む
—
— —
CD, 2012/5/9 1枚組
—
— —
  この商品に関する問題を報告する
CD・ミュージックDVDポイント最大10倍 5/12まで
エントリーで対象のCD・ミュージックDVD/ブルーレイがポイントアップ ⇒今すぐチェック

曲目リスト

ディスク： 1

1 From A Pebble Thrown
2 Pebbles Instrumental
3 Might-have-beens
4 Upper Sixth Loan Shark
5 Banker Bets, Banker Wins
6 Swing It Far
7 Adrift And Dumfounded
8 Old School Song
9 Wootton Bassett Town
10 Power And Spirit
11 Give Till It Hurts
12 Cosy Corner
13 Shunt And Shuffle
14 A Change Of Horses
15 Confessional
16 Kismet In Suburbia
17 What-ifs, Maybes And Might-have-beens

ディスク： 2

1 DVD includes 5.1 Surround Sound of entire album tracklisting (Mixed by Steven Wilson)
2 `The making of the album' (25 min)
3 Interview with Ian Anderson talking about the album
4 Interview with Steven Wilson- Lyric reading (25min)- Artwork

商品の説明

In 1972, Ian Anderson wrote and recorded the Jethro Tull Progressive Rock classic album `Thick As A Brick'. The lyrics were credited at the time to the fictitious child character, Gerald Bostock, whose parents supposedly lied about his age. The record instantly became a number one Billboard Chart album and enjoyed considerable success in many countries of the world.

So, forty years on, what would Gerald Bostock - aged fifty in 2012 - be doing today? What might have befallen him? The anniversary "part two" album will examine the possible different paths that the precocious young schoolboy, Gerald Bostock, might have taken later in life through alter-ego characters with song-section identities illustrating the hugely varied potential twists and turns of fate and opportunity. Not just for Gerald but to echo how our own lives develop, change direction and ultimately conclude through chance encounters and interventions, however tiny and insignificant they might seem at the time.

登録情報

  • 製品サイズ ‏ : ‎ 12.4 x 14.3 x 1.6 cm; 123.89 g
  • メーカー ‏ : ‎ Parlophone (Wea)
  • EAN ‏ : ‎ 5099963872729, 0603497913152
  • 商品モデル番号 ‏ : ‎ 27173578
  • オリジナル盤発売日 ‏ : ‎ 2012
  • レーベル ‏ : ‎ Parlophone (Wea)
  • ASIN ‏ : ‎ B0073XORCY
  • ディスク枚数 ‏ : ‎ 2
  • カスタマーレビュー:
    5つ星のうち4.4 466

カスタマーレビュー

星5つ中4.4つ
5つのうち4.4つ
466グローバルレーティング

この商品をレビュー

他のお客様にも意見を伝えましょう
カスタマーレビューを書く

上位レビュー、対象国： 日本

へちまレモン
5つ星のうち5.0 ２１世紀プログレの名盤誕生！
2013年8月29日に日本でレビュー済み
Amazonで購入
ジェスロタルなら買うけれどイアンのソロならイアン（いらん）かな～と迷っているあなた、絶対に『買い』です。ジェスロタルの名作「ジェラルドの穢れ無き世界」の続編で、少年ジェラルドがその後、どうなったのかを、「銀行家のジェラルド」・「ホームレスのジェラルド」など様々なケースを想定して創られた完全コンセプトアルバムですが単にコンセプトに凝っただけでなく曲そのものが素晴らしく、プログレ色はオリジナルより強いと思います。イアンは結構な年齢ですが今年の来日公演でも十分に声がでていましたしフルートのフラミンゴ奏法もやりまくりと「老いて益々盛ん」とは、まさにこのおっさんのことです。昔のファンも若いロックファンにも自信をもって勧めます。
5人のお客様がこれが役に立ったと考えています
役に立った
 レポート
元洋楽担当
5つ星のうち4.0 思っていたより出来が良かったです。
2013年3月8日に日本でレビュー済み
Amazonで購入
そのうち買わなくては・・・と思っていたところ来日と聞いて慌てて購入。
何よりも御大本人が演奏しているわけで、Ｔｕｌｌファンは普通に買って
良しの作品でしょう。
ライヴでのＴｈｉｃｋ～完全演奏が楽しみです。
5人のお客様がこれが役に立ったと考えています
役に立った
 レポート
ジャンピング・ニー
5つ星のうち5.0 完全再現ライヴを観て購入
2013年5月22日に日本でレビュー済み
Amazonで購入
パート１ほどの独創性はないですが、ライヴで観た後だったので。
役に立った
 レポート
えい♪
5つ星のうち3.0 まぁまぁかな。。。
2012年4月26日に日本でレビュー済み
悪くはないんだけど、元祖TAABと比べちゃうとねぇ。比べちゃいけないんだろうけど（笑）
イアン・アンダーソンのソロとはいえ、アルバムのどこを切ってもジェスロ・タル節満載です。
4人のお客様がこれが役に立ったと考えています
役に立った
 レポート
緑川 とうせい
5つ星のうち4.0 枯れた味わいの大人のプログレ作品
2013年11月12日に日本でレビュー済み
イギリスのベテランプログレバンド、ジェスロ・タルの2012年作
実質的には、イアン・アンダーソンのソロ名義であるが、内容はかつての名作、
「ジェラルドの汚れなき世界」の続編というべきもので、フルートの音色とともに
このバンドらしい牧歌的な味わいと、小曲を連ねたコンセプチュアルな聴き心地が楽しめる。
随所にプログレ的なオルガンも加わり、70年代の作品のようなアートロック的な美学と、
いまのバンドが忘れかけている、ブルージーで素朴な叙情が垣間見えて、なかなか楽しめる。
名作の続編ということは別にしても、枯れた味わいの大人のプログレ作品というべき好作だ。
3人のお客様がこれが役に立ったと考えています
役に立った
 レポート

他の国からのトップレビュー

すべてのレビューを日本語に翻訳
Cliente Amazon
5つ星のうち5.0 Perfetto
2022年9月17日にイタリアでレビュー済み
Amazonで購入
Perfetto
レポート
Ajit Mancha
5つ星のうち5.0 Five Stars
2017年8月28日にインドでレビュー済み
Amazonで購入
Very diferent. The maturity of the years are felt both for the hearer as well as the musicians involved
レポート
Stephen Smith
5つ星のうち5.0 Great Album
2019年8月4日にオーストラリアでレビュー済み
Amazonで購入
JJust as good as original, but different
レポート
raffi NICOGHOSIAN
5つ星のうち5.0 a true gem of an album
2012年4月22日にカナダでレビュー済み
Amazonで購入
A true gem of an album that is a fusion of Aqualung, Thick as a Brick and Minstrel in the Gallery. Ian Anderson delivers a series of soft and heavy songs in the true spirit of the best Tull musical styles. For a Tull fan, this is equivalent to The Beatles releasing a sequel to Sgt Peppers. I loved the deluxe package that has the DVD which includes many neat features.
4人のお客様がこれが役に立ったと考えています
 レポート
eburne
5つ星のうち5.0 Some Magic Here
2012年4月8日にアメリカ合衆国でレビュー済み
Amazonで購入
This album is a mediation on finding oneself suddenly past middle age in a world dominated by suburbia, Starbucks, and Ebay (not to mention Amazon.com). Thematically it explores the various possible lives of Ian Anderson's fictional alter-ego, the boy-poet Gerald Bostock, in the years since 1972. From getting groped by a schoolmaster to becoming a cutthroat banker, Bostock's various life-paths suggest that this album is as much Anderson's take on contemporary popular culture as it is a look back at the 40 years since Bostock's (and Jethro Tull's) precocious early efforts in "Thick as a Brick."

As opposed to its 1972 precursor, TAAB2 is less a single musical sequence than a mosaic of interwoven motifs and fragments; in construction it thus resembles as much Brian Wilson's "Smile" as any long-play progressive-rock opus. This is neither good nor bad; it's simply the way this album is built. The 17 tracks include brief spoken-word sections, a duet (a first for Anderson, I think), and even a brief donation-pitch from a Southern televangelist: Ian Anderson putting on his best American accent. Some of the album's strongest tunes are very brief, almost maddeningly so; this has long been a tradition with Anderson's songwriting. "Upper Sixth Loan Shark," "Power and Spirit" and "Give Till It Hurts" are as brief as any of the short songs from the "Aqualung" album, and the latter two are easily as critical of the Anglican Church. Throughout, the album's numerous vocal effects add a welcome dynamism to Anderson's aging voice. Far from considering this voice a liability -- as is the case for so many die-hard fans who first saw Jethro Tull in concert in the 70s-- the songs on this album warrant the grizzled, often heavily distorted tone of an older man's voice. And on the quieter songs, the breathlessness of his higher registers rings out with painful sweetness.

The album's most important and most melodically accomplished songs are two of the songs that Jethro Tull and Anderson had been playing in concert over the past several years: "A Change of Horses" and "Adrift and Dumbfounded." A third, the magnificent "Kismet in Suburbia," is a welcome surprise, and is my current favorite on the entire album-- in my opinion one of Anderson's strongest compositions.

With regard to some of the angry criticism from certain longstanding Tull fans: indeed, this is not a Jethro Tull album. TAAB2 is, in spite of its multiple, karmic incarnations of Gerald Bostock, a defiantly solo effort. Indeed, it is so much a solo record that it seeks to reclaim the 1972 "Thick as a Brick" as something of a solo effort as well. Here I part ways with some of the publicity for the album, which downplays the contribution of Anderson's band-mates in the past, particularly Jethro Tull's longtime guitarist Martin Barre. Yes, Anderson writes all of the songs for Jethro Tull; but the songs themselves have always been group efforts in the end, always bearing the contributions of the band members. To this end, TAAB2 likewise bears the signature of Ian's current solo band; there's less counterpoint than in the original "Thick as a Brick" album, and fewer extended instrumental passages. But the solo band is a good one, breaking in some interesting new sounds and tones that may or may not find their way back into Jethro Tull music in the future (two of the musicians, the pianist John O'Hara and the bassist David Goodier, are in both bands).

In short, I find this is a fascinating, listenable, and at times deeply moving album. It's an album with a history-- this is, after all, its very premise-- and yet it also rings true as a piece of contemporary music attentive to the poignancy of how quickly we can cease to be contemporary, becoming out of step with the contemporary life that surrounds us.
75人のお客様がこれが役に立ったと考えています
 レポート